Questão 54 do ENEM 2024 — História
Xilogravura: os percursos da criação popular
As capas dos folhetos de cordel, já então ilustradas por postais fotográficos, desenhos ou fotogramas de filmes, demoravam mais de uma semana para serem transformadas em clichês em Recife ou Fortaleza, o que levou a que santeiros e artesãos locais fossem requisitados para cortar na umburana — madeira preferida para o taco xilográfico pela facilidade do talhe e abundância — princesas, dragões, cangaceiros.
No início do século 20, a incorporação da técnica de produção descrita no texto promoveu uma renovação da
Resolução comentada
O texto fala dos folhetos de cordel, cujas capas, antes ilustradas por postais, desenhos ou fotogramas de filmes, demoravam mais de uma semana para virar clichê em Recife ou Fortaleza. Por isso, santeiros e artesãos locais passaram a ser chamados para entalhar na madeira umburana, que é de fácil talhe, imagens como princesas, dragões e cangaceiros. Essa é a xilogravura, técnica de gravura em que se esculpe a matriz de madeira que será entintada e impressa.
Perceba o que a técnica mudou: as capas dos folhetos, que antes imitavam imagens importadas ou reproduzidas, ganharam um traço próprio, em preto e branco, com linhas marcadas e temas do imaginário sertanejo. A xilogravura passou a ser a marca visual do cordel. Houve, portanto, uma renovação da estética editorial, isto é, da aparência e do projeto gráfico dos impressos populares.
As outras opções vão além do que o texto permite. A manifestação jornalística não é o assunto, já que o cordel é poesia popular e não notícia. A narrativa literária (os versos e enredos) não foi alterada pela técnica, que atuou na ilustração da capa. A indústria regional não foi renovada: o texto descreve um trabalho artesanal. E a cultura erudita não é o foco, pois a xilogravura vem do universo da criação popular, como diz o próprio título.